- 2009年

2009年 :

投稿者： hiromu 投稿日時： 2009-5-13 11:20:00 (4759 ヒット)

前回から、モーラー奏法の記号について、当ドラムメソッドの考えをお伝えしております。伝統的なモーラー奏法において、ダウンストロークとアップストロークという定義がでてきます。一方日本国内においても、ダウンストローク、アップストロークという考え方がありますよね？これらは、どのような違いがあるのか、意見を述べさせていただきたいと思います。

まず第一に、

違いを考える上で大切なことがあります。

それは、そもそもどうして４つのストロークが生まれたのか

ということです。

一般的な奏法においてはスティックの動きで４つのストロークを定義しています。例えばフルストロークにおいては、チップの位置を高い場所から動き始め、ヒットしてまた再び高い位置に戻すというような定義をつくっています。しかし、このようにスティックの動きで考えてしまうと、４つのストロークの本質をとらえることができません。４つのストロークは奏法そのものと考えてしまい、手首から先「だけ」を動かしてしまうと、本当に残念なことですが、リラックスした動きとあいいれない運動になってしまうのです。批判を恐れずに言ってしまうのなら、この手首から先「だけ」を動かす行為そのものが、ドラマー達の運動の質を下げてしまうことになるのです。

では、どのように考えたら、本当の意味で4つのストロークを正しく把握できるのでしょうか？

じつはそれはとても単純で、

アクセントがあるかないかだけで考えればよい

のです。

ドラマーが出す音色にはいろいろあります。柔らかくても芯のあるスネアの音、こつこつとヌケの良いシンバルレガートのピング音、などなど。

このような音づくりも非常に大切なのですが、そのまえにまずアクセントをコントロールできるようにするということも同様に大切なことであるのです。４つのストロークはこのアクセントをコントロールするということを細かく考えていく上でとても便利です。

私たちが演奏する曲には、すべて時間の流れ

というものを含んでおります。それは、違った見方をすると、今、音を出そうとするとき、次の音はどんな音にするのかの準備をしておく必要があるということになります。例えば、今から大きい音をだすのだけれど、そのあとは小さく出す、とか、今から出す音も次に出す音も小さい音にする。といったような状況が演奏中におこっているわけです。もちろんジャンルによっては、まったく音量差を必要としないものもあります。

４つのストロークはこの音量差をうまくコントロールするために考え出されたものなのです。

４つのストロークとは、フルストローク、ダウンストローク、アップストローク、タップストロークの４つですが、なぜ４つ必要だったのでしょうか ?

アクセントとノーアクセントの２つをわけるのであるなら、アクセントのときはこのストローク、ノーアクセントのときは、このストロークと２つに決めて演奏できるのではないかとの意見も聞こえてきそうです。

しかし、実際は４つ必要になります。

なぜだかおわかりになりますか？

単純に考えるとアクセントはあるかないかの 2 種類になります。

これに、時間の流れを組み入れて、次にくる音符はどちらの音符なのかをあらかじめ決めて、今の音を決める。

例えばダウンストロークは下図のように決定されます。